David Bowie, tên khai sinh là David Robert Jones, không chỉ là một nghệ sĩ mà còn là một hiện tượng văn hóa, một người tiên phong và là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử âm nhạc thế giới. Khi nhắc đến ông, người ta nghĩ ngay đến sự đổi mới không ngừng nghỉ, sự dũng cảm vượt qua các rào cản nghệ thuật và một phong cách thời trang độc đáo. Nhưng để thực sự hiểu được David Bowie là ai, chúng ta cần nhìn lại hành trình từ một cậu bé ở London đến biểu tượng toàn cầu, nơi mỗi giai đoạn cuộc đời ông đều để lại một dấu ấn khó phai mờ trong văn hóa đại chúng.
Bài viết này sẽ điểm qua hành trình đa dạng của David Bowie, từ những bước đi chập chững trong âm nhạc đến việc tạo ra những nhân cách âm nhạc huyền thoại, cũng như di sản lâu dài mà ông để lại cho thế hệ sau. Qua đó, chúng ta sẽ khám phá tại sao David Bowie vẫn mãi là một “người ngoài hành tinh” đặc biệt trong lòng công chúng yêu nhạc.
Có thể bạn quan tâm: Vai Trò Và Tầm Quan Trọng Của Cục Phó Cục Cảnh Sát Hình Sự (c02)
Những năm đầu đời: Bước đi đầu tiên của David Jones
David Bowie sinh ra tại London, Anh, vào ngày 8 tháng 1 năm 1947, trong một gia đình có hoàn cảnh khá bình thường. Tên khai sinh của ông là David Robert Jones. Ngay từ nhỏ, ông đã bộc lộ niềm đam mê mãnh liệt với âm nhạc, đặc biệt là âm nhạc jazz và rock and roll. Tuy nhiên, hành trình trở thành huyền thoại của ông không hề dễ dàng.
<>Xem Thêm Bài Viết:<>- Bao Thanh Thiên: Sự thật về biểu tượng công lý trong lịch sử và văn hóa đại chúng
- Cameraman của Khoa Pug là ai? Hành trình khám phá người đứng sau ống kính
- Khám Phá Nơi Chuột Túi Sống: Biểu Tượng Độc Đáo Của Nước Úc
- Cleopatra: Nữ hoàng Ai Cập và Vị thế trong Lịch sử Thế giới
- Đại lý Thạch Cao tại Đà Nẵng: Tiêu Chí Chọn & Địa Chỉ Uy Tín
Ảnh hưởng từ người anh trai và âm nhạc早期
Một yếu tố quan trọng định hình phong cách âm nhạc của David Bowie chính là người anh trai cùng mẹ khác cha, Terry Burns. Terry là người đã giới thiệu cho David Bowie những dòng nhạc jazz, beatnik và văn học hiện đại. Terry cũng là người chịu ảnh hưởng của văn hóa hippie và có những vấn đề về tâm lý, điều này sau này có ảnh hưởng sâu sắc đến các sáng tác của Bowie. Những năm tháng tuổi thiếu niên, David Bowie học chơi saxophone và bắt đầu tham gia vào các ban nhạc rock ở địa phương.
Tên gọi “Bowie” và sự thay đổi danh tính
Vào những năm 1960, David Jones gặp một vấn đề lớn khi danh tính của ông bị trùng lặp với một nghệ sĩ khác nổi tiếng lúc bấy giờ là Davy Jones của ban nhạc The Monkees. Để tránh nhầm lẫn, ông quyết định thay đổi tên gọi. Cái tên “Bowie” được lấy cảm hứng từ vũ khí dao găm của người Mỹ bản địa, “Bowie knife”. Đây là một sự lựa chọn mang tính biểu tượng, gợi lên hình ảnh của sự sắc bén, mạnh mẽ và chút gì đó nguy hiểm, hoàn toàn phù hợp với con đường nghệ sĩ mà ông sẽ đi sau này.
Những năm đầu sự nghiệp, Bowie thử nghiệm nhiều phong cách âm nhạc khác nhau, từ folk rock, psychedelic rock cho đến soul. Tuy nhiên, phải đến năm 1969, với ca khúc “Space Oddity” – được phát hành trùng với thời gian tàu Apollo 11 hạ cánh lên mặt trăng – tên tuổi của ông mới thực sự được chú ý. Ca khúc kể về Major Tom, một phi công không gian bị cô độc, đã đánh dấu sự khởi đầu cho mối quan tâm suốt đời của Bowie với chủ đề không gian và sự cô đơn trong vũ trụ.
Có thể bạn quan tâm: Cờ Tướng Đam Mê Là Ai: Giải Mã Hành Trình Kỳ Thủ Đỉnh Cao
Sự ra đời của Ziggy Stardust và đỉnh cao của sự nghiệp
Những năm 1970 là giai đoạn hoàng kim của David Bowie, nơi ông không chỉ là một nhạc sĩ mà còn là một nhà thiết kế hình ảnh, một diễn viên trên sân khấu. Đây là thời điểm ông tạo ra nhân cách âm nhạc nổi tiếng nhất của mình: Ziggy Stardust.
Ziggy Stardust: Alien Rock Star
Năm 1972, David Bowie giới thiệu album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Nhân vật Ziggy Stardust là một rocker người ngoài hành tinh, đến Trái đất để truyền đi thông điệp về sự cứu rỗi và sự sụp đổ của hành tinh. Ziggy là sự kết hợp giữa chủ nghĩa khoa học viễn tưởng, rock and roll và sự nữ tính hóa.
Trang phục của Ziggy, với những bộ jumpsuit lấp lánh, lớp trang điểm đậm, tóc đỏ lửa và đôi giày cao gót, đã làm rung chuyển giới âm nhạc. Bowie không chỉ hát về Ziggy; ông trở thành Ziggy trên sân khấu. Những màn trình diễn của ông tràn đầy năng lượng, khiêu khích và đầy tính gợi cảm. Đây là lần đầu tiên công chúng thấy một nghệ sĩ nam dám phá vỡ các chuẩn mực giới tính một cách công khai và đầy mê hoặc như vậy.
Sự nghiệp diễn xuất và các nhân cách khác
Sau khi “giết chết” Ziggy Stardust trên sân khấu vào năm 1973 (một sự kiện gây chấn động làng nhạc), Bowie tiếp tục hành trình khám phá bản thân thông qua các nhân cách âm nhạc khác. Album Aladdin Sane (1973) là “cú sốc âm thanh” tiếp theo, kết hợp rock với avant-garde jazz và phong cách punk.
Ngoài âm nhạc, Bowie còn là một diễn viên điện ảnh có tài. Năm 1976, ông đóng vai chính trong phim The Man Who Fell to Earth (Người đàn ông rơi xuống Trái đất), một vai diễn dường như được viết riêng cho ông – một người ngoài hành tinh cô đơn giữa loài người. Vai diễn này củng cố thêm hình ảnh “người ngoài hành tinh” trong tâm trí công chúng.
Giai đoạn cuối những năm 1970, Bowie thử nghiệm với dòng nhạc điện tử và ambient cùng album Low và “Heroes”. Những album này, hợp tác với nhà sản xuất Brian Eno, đã mở đường cho sự ra đời của dòng nhạc new wave và post-punk sau này.
Có thể bạn quan tâm: Cố Mạn Là Ai? Tiểu Sử, Sự Nghiệp Và Top Tác Phẩm Kinh Điển Của “nữ Hoàng Ngôn Tình”
Những năm 80 và 90: Sự lột xác và thử nghiệm không ngừng
Nếu những năm 70 là giai đoạn Bowie của những nhân cách kỳ lạ, thì những năm 80 là thời kỳ ông chinh phục đỉnh cao thương mại và mainstream.
“The Thin White Duke” và dòng chảy điện tử
Trước khi bước vào thập kỷ mới, Bowie hóa thân thành “The Thin White Duke” vào năm 1976. Đây là một nhân cách lạnh lùng, xa cách, với phong cách phục trang thanh lịch nhưng đầy tính nguy hiểm. Giai đoạn này đánh dấu sự chuyển mình mạnh mẽ sang dòng nhạc electronic soul. Tuy nhiên, đây cũng là thời kỳ Bowie vật lộn với chứng nghiện cocaine nặng, điều này ảnh hưởng không nhỏ đến sức khỏe và tâm lý của ông.
Chinh phục đỉnh cao vớiLet’s Dance
Năm 1983, David Bowie phát hành album Let’s Dance. Với sự sản xuất của Nile Rodgers (ban Chic), album này mang đến một hình ảnh Bowie hoàn toàn mới: bảnh bao, quyến rũ và bắt tai. Các ca khúc như “Let’s Dance”, “China Girl” và “Modern Love” thống trị các bảng xếp hạng toàn cầu. Đây là thời kỳ Bowie kiếm được nhiều tiền nhất và trở thành một siêu sao toàn cầu thực thụ.
Tuy nhiên, Bowie chưa bao giờ là người hài lòng với hiện tại. Trong những năm 90, ông tiếp tục thử nghiệm với các dòng nhạc như jungle, drum and bass (album Earthling) và hợp tác với ban nhạc Nine Inch Nails. Ông cũng thành lập ban nhạc riêng là Tin Machine, cho thấy sự khao khát được trở về với những âm thanh thô ráp, underground hơn.
Có thể bạn quan tâm: Cẩm Lan Sục Là Ai? Giải Mã Hiện Tượng Livestream Nông Sản Gây Bão Mạng Xã Hội
Những năm cuối đời và di sản văn hóa
Những năm cuối đời, David Bowie sống kín tiếng hơn ở New York, nhưng sự nghiệp của ông chưa bao giờ hạ nhiệt. Năm 2013, album The Next Day đánh dấu sự trở lại ngoạn mục sau 10 năm vắng bóng. Tuy nhiên, đỉnh cao cuối cùng của ông là album Blackstar (2016), được phát hành chỉ hai ngày trước khi ông qua đời vì căn bệnh ung thư gan.
Blackstar: Kiệt tác cuối cùng
Blackstar không chỉ là một album âm nhạc mà còn là một tác phẩm nghệ thuật tổng hợp, chứa đựng những thông điệp về cái chết, sự nghiệp và sự bất tử. Ca khúc “Lazarus” và hình ảnh Bowie trên bìa album với một mắt bị che kín đã khiến người hâm mộ nhận ra đây là lời tạm biệt cuối cùng của ông. Việc giữ bí mật về căn bệnh ung thư cho đến khi ông mất đã cho thấy sự chuyên nghiệp và mong muốn để lại hình ảnh mạnh mẽ nhất trong lòng công chúng.
Di sản và ảnh hưởng
David Bowie qua đời vào ngày 10 tháng 1 năm 2016, để lại một khoảng trống khó có thể lấp đầy. Tuy nhiên, di sản của ông thì bất tử. Ông đã thay đổi hoàn toàn cách thế giới nhìn nhận về âm nhạc, thời trang và bản sắc giới tính.
- Người tiên phong về giới tính: Bowie phá vỡ các quy tắc về sự nam tính truyền thống. Việc ông mặc váy, trang điểm và thể hiện sự nữ tính trên sân khấu đã mở đường cho sự chấp nhận rộng rãi hơn đối với cộng đồng LGBTQ+ trong văn hóa đại chúng.
- Sự đổi mới âm nhạc: Từ glam rock, art rock, electronic cho đến soul và pop, Bowie chưa bao giờ lặp lại chính mình. Ông là minh chứng cho thấy âm nhạc không có giới hạn.
- Ảnh hưởng văn hóa: Các nghệ sĩ lớn như Madonna, Lady Gaga, David Byrne, và Trent Reznor đều công nhận sự ảnh hưởng sâu sắc của Bowie. Các bộ phim, thời trang, và nghệ thuật thị giác hiện đại vẫn thường xuyên lấy cảm hứng từ những hình tượng mà ông tạo ra.
Kết luận: David Bowie thực sự là ai?
Quay trở lại câu hỏi ban đầu: “David Bowie thực sự là ai?”. Có lẽ không có một câu trả lời duy nhất nào. David Bowie là một nhà chinh phục, một kẻ lang thang giữa các vì sao, một kẻ cô đơn và cũng là một nghệ sĩ đa tài. Ông không bao giờ để mình bị gò bó trong một định nghĩa hay một nhân cách duy nhất.
Ông từng nói: “Tôi không biết tôi sẽ đi tới đâu. Nhưng tôi xin hứa là chỗ đó sẽ không buồn chán”. Cuộc đời và sự nghiệp của David Bowie chính là lời hứa đó. Ông là người đã dạy chúng ta rằng việc thay đổi và tái tạo bản thân không chỉ là cần thiết mà còn là điều tuyệt đẹp. David Bowie mãi mãi là một biểu tượng bất tử, người đã rơi xuống Trái đất từ một hành tinh nào đó rất xa, chỉ để cho chúng ta thấy thế giới này có thể kỳ lạ và tuyệt vời đến nhường nào.
Để khám phá thêm nhiều câu chuyện văn hóa, âm nhạc và đời sống thú vị khác, bạn đọc có thể truy cập interstellas.com.
